Торжество света

„Была бурная баталия из-за Малявина. Этот неукротимый, блестящий талант совсем ослепил наших академиков : старики потеряли последние крохи зрения, а вместе с тем и последние крохи своего авторитета у молодежи”. Так с присушим ему темпераментом писал в одном из своих писем Илья Репин. Речь шла о картине „Смех”, представленной в 1899 году учеником петербургской Академии художеств Ф. Малявиным на соискание звания художника.

В искусство Малявин пришел не совсем обычным путем. Сын крестьянина, бывший послушник Афонского монастыря, он в течение шести лет усердно писал иконы. Работы его увидел молодой скульптор В. А. Беклемишев. Он был пленен природным дарованием юноши и помог ему определиться вольнослушателем в Академию художеств.

В 1894 году Малявин был зачислен в класс Ильи Ефимовича Репина. Великий живописец был в зените своего творчества и своей педагогической деятельности. Уже первые ученические опыты Филиппа Малявина поражали не только его товарищей, но и академическую профессуру смелостью колористических поисков и виртуозной техникой. Взыскательный Бенуа писал о ранних работах Малявина: „Таких красивых сочетаний красок, такой бравурной техники, такой восхитительной простоты и смелости не найти на всем протяжении живописи”. Крепкая и здоровая репинская школа формировала и направляла творческие искания начинающего художника. Его великолепные „бабы” и „девки” покоряли звучностью и блеском красок, выражением загадочной „нутряной силы”.

„Крестьянская девушка с чулком”, „За книгой” (сестра художника) , „Старуха”, „Портрет отца” - все это люди, близкие художнику по крови, по духу. В 1906 году художник создает одно из самых выдающихся своих творений - „Вихрь”. Почти все полотно занимает праздничный, ликующий вихрь красных сарафанов. Только вверху выделяются пять женских лиц. В пиршестве красного цвета, в кружащихся ритмах мазков живет вечная стихия народного веселья, полного удали, бесшабашного и гордого торжества...

В 1906 году Малявин удостаивается звания академика. Пришла слава... Он стал модным портретистом, получал много заказов. Но эта линия его творчества раньше других начала клониться к упадку; внешние эффекты, манерность, а иногда и раздражающая безвкусица все чаще появлялись в портретах предреволюционных лет...

С 1922 года и до самой смерти Малявин жил за границей. Созданные там работы казались слабым повторением его известных картин.

Н. Шанина