|
В картинной галерее города Пермь находится икона "Рождество Христово" начала XVIII века. Когда-то эта икона в городе Соликамске украшала Рождественскую церковь.
Мы не знаем автора "Рождества ". Но достаточно увидеть как покрыты паутиной инокопи складки одежды и прорисованы ажурные лещадки горок, чтобы понять, что это работа большого мастера. Автор мягко проплавил лики святых, сделал их объемными, а фигуры осязаемыми; округлил легкими тенями купы и стволы деревьев, проработал фактуру деревьев, прописал золотом лисья.
Иконописец в золотисто-зеленой гамме объединил около двадцати цветов и оттенков: сиреневых, розовых, малиновых и других, которые были характерными для барочной живописи того периода.
Своих героев художник одел в иноземные платья (к тому времени к ним успели привыкнуть). Рассуждают они с повышенной аффектацией, складки их одежды ниспадают волнами, то развеваются вихрем, что тоже напоминает барочную живопись начала XVIII века.
Не только с большим искусством мастер написал "Рождество Христово", но и по последнему слову "учености" того времени. Как правило, в иконах "Рождества Христова" в центре изображали Богоматерь, возлежащую на фоне пещеры, над пещерой - "вифлеемскую звезду и на лещадках горок славословящих ангелов, в пещере - ясли с младенцем. Слева от Богоматери писали шествие волхвов, справа - благовестие; внизу Соломию с прислужницей, омывающую Христа и Иосифа со старцем в шкуре (дух сомнения).
Традиционная иконопись в середине XVII века подверглась критике со стороны теологов. "Во многих подлинниках пишут, что Пречистыя Богородица лежит в вертепе при яслех наподобие мирских жен по рождении, еще же и баба Соломия омывает Христа и девица подает воду и льет аки в купель. И сему подражая древние иконописцы, которые плохо знали свои свящ. писание, и тако св. иконы писаши. И нынешние нецыи грубые и невежды иконописцы сему же подражают. А Пречистыя Дева Богородица без болезни роди непостижимо и несказанно: прежде рождества Дева и в рождестве Дева и по рождестве паки дева, и не требоваше бабенного служения...".
Художники, внимая критике, начали писать Марию сидящей, но Соломию изображали по-прежнему. Они также, стараясь расширить рамки повествования, стали вводить в дополнительные сцены в композицию: "Плач жен", "Бегство в Египет", "Избиение младенцев", "Сон волхвов" и т. п.
Автор соликамского "Рождества Христова" тоже изобразил Марию сидящей, но отказался от старца и Соломии. Он ограничился рамками Евангелия. Иконописец из всей легенды о рождении Христа выбрал "Бегство в Египет", "Благовестие пастухам", "Шествие волхвов", "Явление ангела Иосифу", "Поклонение пастухов". К западным оригиналам обратился художник в своих поисках изобразительного решения тем. Под их влиянием появились "Бегство в египет". "Поклонение волхвов", "Поклонение пастухов". Но при компоновке остальных сцен автор воспользовался гравюрами Библии Пискатора. Мастер не копировал сцены с гравюр, а только перерисовывал отдельные фигуры и затем из них составлял свою композицию.
На основе рисунков из Библии он составил композицию "Явление Ангела Иосифа": с листа "Сон Иакова" позаимствовал спящего Иосифа (с некоторыми изменениями), с гравюры "Прощание Товия с отцом" нарисовал фигуру ангела. Однако, самое интересное в соликамском "Рождестве" - "Благовестие пастухам". В листах Библии "Отделение Сыном Человеческим овец от козлов" и "Прощание Моисея с Иофором" можно увидеть истоки его изобразительных мотивов. В первом автор увидел благовествующего ангела, для чего Сына Человеческого поднял на мандорле на небеса, его взор вместо паствы обратил на пастухов, а в руки дал свиток; во втором - пастухов, которые сидят у шалаша, спящую возле них собачку, пасущихся овец и коз. Но показывать бесплотного ангела в ниспадающей одежде, обнажившей грудь и плечи, в шляпе, было недопустимо. Вместо шляпы засиял нимб, а у платья появились длинные рукава. На гравюре голландца святые в облаках так жестикулировали, что иконописцу оставалось лишь дописать крылья и их превратить в ангелов со свитками в руках: "Слава в вышних богу, и на земле мир, во человецех благоволение".
Очень оригинальна иконография "Благовестия". Художник решил ее в духе пасторалей, которые в то время были очень популярны в литературе, но необычны в живописи. Иконописный традиционный вариант "Благовестия" сводился к изображению ангела, благовествующего пастуха, который стоит на лещадках горок в окружении овец и коз.
Так же лапидарны, в сравнении с благовестием, изображенным на иконе из Соликамска, и строки Евангелия: "...и пастырие беху в той же стране, бдяще и стрегуще стражу нощную о стаде своем. И се, аггл господень ста в них, и слава господня осия их, и убояшася страхом велиим, ...и внезапу бысть со агглом множество вой небесных, хвалящих Бога..." (Лука, 2, 8, 9, 13).
Ни иконопись, ни русская литература не знали жанровой трактовки пастушеских сцен. Пастораль это неотъемлемая часть рождественской драмы в Европе: Франция, Испания, Польша, Англия. В украинской литературе нашли отражение польские пасторали ("Рождественская драма" митрополита Димитрия Ростовского).
Одним из первых школьных спектаклей, поставленных на русской сцене была "Комедия на Рождество Христово" ("Рождественская драма"). "Благовестие" на иконе из Соликамска созвучно тексту ее пасторальных сцен. Естественно, текст пьесы дословно не совпадает с изображением на иконе.
Примечательным есть композиционное построение клейм по планам: на первом плане - персонажи "священной истории"; на втором - пейзаж.
Для русской иконописи XVIII века плановое построение не характерно, но зато этот прием применялся в театре.
Наблюдения над изобразительными приемами, которые использованы в иконе, над сюжетикой в сопоставлении с аналогичными приемами на сцене, приводят к мысли о влиянии на мастера театра. Как предполагают историки раннего русского театра, благовестие на сцене должно было выглядеть так: пастухи располагались на первом плане сцены, на втором - холст-декорация, который натягивали от потолка до пола, где были написаны холмы и стадо овец. К потолку сцены подвешивали облака, на которых находились славословящие ангелы.
Мы видим подобное структурно-композиционное построение в одноименном клейме иконы. В определенных планах расположены все изображения: пастухи, которые сидят у костра, старик с овцами, за ним уходящие вдаль холмы. Чтобы эти планы слить в единое пространство, художник объединил пастухов вокруг костра, а его границу отметил линией. Но это не линия горизонта, за ней опять видны дали-холмы, показанные в перспективе. Исходя из близости текста комедии к изображенному на иконе, можно сделать предположение, что клеймо "Поклонение пастухов" также напоминает одноименную сцену в театре.
Наверное, театр укрепил автора в намерении написать действующих лиц в иноземных платьях. Кафтаны немецкого покроя, чулки, штаны, шляпы - обычный тип костюмов школьных спектаклей, к их числу относилась "Комедия на Рождество Христово" Димитрия Ростовского.
Почему "Рождество", в сюжетах и иконографической трактовке которого проявилась западная ориентация, приняли в Соликамске? В начале XVIII века город был соляным рынком России и переживал свой расцвет. В городе впервые на Урале было начато каменное строительство, возводили храмы в традициях "нарышкинского барокко". В этот период на Урал проникают и западные влияния. В Тобольск из Украины в 1702 году прибыл известный Филофей Лещинский. С ним приехали ученые монахи. В Тобольске было открыто первое на Урале и в Сибири учебное заведение - архиерейская школа, а при ней школьный театр. На духовную жизнь края они оказывали большое влияние.
"Рождество Христово" из Соликамска является оригинальным памятником древнерусской живописи начала XVIII века, а также значительной художественной ценностью.
Несомненный интерес представляет икона и для историков русской культуры. На ее примере можно увидеть, как намечались связи между русской живописью, драматургией и театром. |
