Эдгар Дега

Эдгар Дега родился в Париже в состоятельной буржуазной семье. Первые уроки живописи он получил в мастерской художника Ламотта, ученика Энгра.

В ранний период творчества художник работал преимущественно как портретист и мастер исторических композиций.

Но с семидесятых годов в творчестве Дега главными становятся темы из современной ему городской жизни. Он пишет сцены, увиденные им на скачках, в парижских кафе, сцены из жизни прачек и модисток, парижских балерин.

Его наблюдательный глаз точно схватывает сложный ритм движений жокеев и лошадей на скачках. Он умеет точно передать определенный момент в изображаемой сцене, и это сближает его с художниками-импрессионистами — К. Моне, А. Сислеем, К. Писсарро, которые стремились как можно точнее запечатлеть в своих картинах то или иное изменчивое состояние природы. Но если большинство импрессионистов интересовалось природой, если их любимым жанром был пейзаж, то Дега все свое дарование посвятил изображению человека.

Мы видим в картинах Дега прачек, усталых гладильщиц, одиноких людей, тоскующих в кафе. Даже в театре, в балете, художник стремится показать не внешние, праздничные стороны замечательного искусства, а повседневный труд балерин. Вот почему в картинах Дега зритель чаще видит балерин на репетициях, в классах, в короткие минуты отдыха, перед выходом на сцену. Э. Дега — единственный художник, создавший в изобразительном искусстве столь полную и прекрасную галерею образов танцовщиц.

Замечательный талант рисовальщика помогает Дега необыкновенно остро подчеркнуть самое характерное в жесте, в любом движении балерины, а мягкая гамма нежных полутонов придает особенную прелесть и поэзию его картинам.

Он показывает балет всесторонне, судит о нем как профессионал, и в этой правде заключена и большая познавательная ценность и неумирающая красота произведений выдающегося французского художника.

Е. Георгиевская

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...
    Подробнее

Популярное


  • Развитие стиля модерн в русской архитектуре конца 19 - начала 20 века.

    Стиль "модерн" возник в европейской архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого.
    Подробнее
  • Великий немой.

    Так называли кино, когда не было еще изобретена аппаратура для озвучивания фильмов. Ленты выпускались тогда в прокат беззвучными, без привычной нам звуковой дорожки, что змеится рядом с кадрами. Но на самом деле беззвучным кино никогда не было.
    Подробнее
  • Музыка и поэзия. Немного истории

    Поэзия и музыка словно родились под знаком Близнецов. И хотя совершенно очевидно, что «рождение» этих искусств было вовсе не одновременным, оба означены постоянным тяготением друг к другу. Тайны тут нет: оба этих рода искусства взросли из одного зерна, вышли из одного лона — народного музыкальнопоэтического искусства.
    Подробнее
| Карта сайта |