Чешскому художнику Йозефу Свободе, мы обязаны термином "сценография".
В начале XX века начинает развиваться сценография. В оформлении спектакля театр стремится использовать новые материалы, открытия в области телевидения и кино, технические новинки.
На Всемирной выставке в Брюсселе в 1958 году в чехословацких павильонах длинные очереди тянулись к залам, где демонстрировались: полиэкран и Латерна Магика.
Систему различных по форме экранов, размещенных в пространстве, на которых проецировалось несколько черно-белых или цветных диапозитивов или кинолент представлял собой полиэкран. Изображения все синхронизировались, в результате получалась композиция различных действий, которые происходили на экране.
Например, образы весенней Праги - ее люди, ее мосты, сады, улицы. Появляясь крупным планом на экранах, которые расположены на разной высоте, они как бы составляли портрет пражан. На экране, который размещен в центре, проецировались изображения картин великих художников, памятников старины. Произведения живописи и скульптуры демонстрировались на экране, снятые с разных точек, в различных положениях и ракурсах, в замедленном движении. За ними следили внимательные глаза девушек и юношей с других экранов, окружавших центральную проекцию. Эти глаза то отступали, то увеличивались до самого крупного плана, и создавалось впечатление движения людей, отступающих от предмета, или приближающихся к предмету, чтобы рассмотреть его лучше. Это все делало объемным изображение.
Латерна Магика - было театральным представлением, которое вобрало в себя полиэкран, попыткой соединить сценическое действие с кинематографической образностью, с музыкой, пением, пантомимой, танцем, с игрой актеров.
С помощью двух параллельных лент транспортеров, которые пересекали сцену поперек в разных планах, производилось изменения пространства в Латерна Магика. Эти ленты ускоряли движения актеров, увозили и привозили детали оформления. Малые поворотные круги, подъемные площадки и другие механические устройства позволяли трансформировать не только пространство, но и экран (открывали и закрывали полностью и по частям).
Целому ряду спектаклей Свободы дала жизнь Латерна Магика. По пьесе "После свадьбы" был поставлен один из первых спектаклей, в котором Свобода попытался ввести принципы полиэкрана и Латерна Магика. Художник задумал сделать один большой экран для этого спектакля, который был поставлен в 1960 году на сцене Национального театра в Праге. На экране возникало то, что герои видели из окна комнаты: силуэт Адмиралтейства, небо, пересеченное проводами, городские крыши с торчащими телевизионными антеннами.
В одной из сцен герои - Тоня и Игорь - были у парапета набережной. Находился парапет у самой рампы, спроецирован он был крупным планом, как бы оторванным от общего плана Невы. Тоня и Игорь смотрят в зрительный зал, они ведут мысленный диалог, слова которого хорошо слышны нам, лица их сосредоточены. Потом на экране возникали лица спящих героев, в это время сами актеры стояли в разных углах сцены и произносили то, что их тревожило, о чем думали. Но вот Тоня и Игорь приняли решение уехать работать в деревню. В глубь сцены уходят актеры, а в это время с экрана прямо на зрителя надвигается железнодорожная колея. Ощущение движения создает кинопроекция, так быстро мелькают шпалы.
В постановках музыкальных спектаклей используются принципы, открытые Свободой в полиэкране. Опера П. И. Чайковского "Пиковая дама" была очень интересно оформлена. Небольшая, несколько выдвинутая вперед площадка располагалась на сцене. В течение всего спектакля на ней стояла железная казарменная койка - по замыслу художника, она должна напоминать постоянно зрителю о трагической судьбе Германна. Другая небольшая игровая площадка помещалась за этой, а на ней - три рамы, одна в другой, - как три большие картины, поставленные наклонно друг к другу и к полу сцены, напоминающие три игральные карты. Это и были три экрана, на которых появлялись различные проекции: набережная у зимней канавки, игральные карты, часть лестницы, угол гостиной с роялем.
Главный художник Национального театра, народный артист Чехословацкой Республики, лауреат Государственной премии Йозеф Свобода оформлял многие спектакли не только у себя на родине, но и за рубежом. Мастерству Й. Свободы были подвластны самые различные жанры - балетные, драматические, оперные спектакли.
|