Скульптор И С Хмылева

Выпускница Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им. В. И. Мухиной, И. С. Хмылева уже своей дипломной работой - рельефом "Герои обороны Сталинграда" (1954 г.), предназначеным для "Дома сержанта Павлова" в Волгограде", заявила о себе как о художнике большой гражданственной темы.

После окончания учебы Хмылева жила и работала в Новгороде и Душанбе, а в 1958 году приехала в Калинин, где осталась навсегда. В этом городе художница сложилась в интересного мастера, здесь ее творчество набрало силу и окрепло.

Портреты современников, которые были созданы И. С. Хмылевой в 1960 - 1970-х годах, отличаются желанием раскрыть психологию людей. Серьезен, задумчив, углублен в себя хирург С. Г. Епифанов (1969 г.), он как бы собирает все свои душевные силы перед важной операцией. Разнообразны по трактовке портреты женщин. В майоликовой головке "Молодой врач" (1963 г.) подчеркнуты чистота внутреннего облика модели и женственность, а в "Портрете М. Г. Гопиус (1971 г.) - напряженная сосредоточенностьопытного врача, сознающего свою ответственность за здоровье и жизнь людей.

Выразительна по характеристике работа "Инженер-химик" (1964 г.).

Тема народного подвига всегда волновала художницу. Например, портрет Н. И. Горячева (1979 г.) - юного партизана, который стал в 18 лет героем Советского Союза. В 1979 году И. С. Хмылева начала работать над серией "Ветераны партизанского движения". В нее входят портреты калининских партизан В. И. Терещатова, И. В. Жукова, В. С. Карговского, И. С. Борисова.

Также серьезного внимания заслуживает "Портрет Маршала Советского Союза Г. К. Жукова" (1981 г.).

Среди работ Хмылевой есть целый ряд произведений лирических, камерных. Мастера привлекают образы детства и юности. В них она раскрывает очарование "зари жизни". Это ее работы "Колюшка" (1966 г.), "За чтением" (1967 г.), "Маринка" (1974 г.), "Лето"(1983 г.).

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...
    Подробнее

Популярное


  • Развитие стиля модерн в русской архитектуре конца 19 - начала 20 века.

    Стиль "модерн" возник в европейской архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого.
    Подробнее
  • Великий немой.

    Так называли кино, когда не было еще изобретена аппаратура для озвучивания фильмов. Ленты выпускались тогда в прокат беззвучными, без привычной нам звуковой дорожки, что змеится рядом с кадрами. Но на самом деле беззвучным кино никогда не было.
    Подробнее
  • Музыка и поэзия. Немного истории

    Поэзия и музыка словно родились под знаком Близнецов. И хотя совершенно очевидно, что «рождение» этих искусств было вовсе не одновременным, оба означены постоянным тяготением друг к другу. Тайны тут нет: оба этих рода искусства взросли из одного зерна, вышли из одного лона — народного музыкальнопоэтического искусства.
    Подробнее
| Карта сайта |