Премьера оперы Чайковского «Опричник»

24 апреля 1874 года в Петербурге, на сцене Мариинского театра, состоялось первое представление оперы П. И. Чайковского «Опричник» (либретто композитора по трагедии И. И. Лажечникова).

Спектакль шел под управлением Э. Ф. Направника. В премьере принимали участие выдающиеся артисты — А. П. Крутикова (Морозова), В. И. Рааб (Наталья), И. А. Мельников (Вязьминский).

В «Опричнике» — одной из ранних опер Чайковского — наметились черты его зрелого оперного стиля. Написанная на историко-бытовой сюжет, опера акцентирует психологическую драму героев. Трогательная задушевность, глубина и сила чувств главной героини (Наталья) сближают ее с будущими женскими персонажами опер Чайковского. В образе и судьбе Опричника (Андрей) воплощены порыв к счастью и роковая обреченность — типичный мотив зрелого творчества композитора. Подлинной народностью и простотой отличается музыкальный язык оперы.

При создании «Опричника» композитор использовал часть музыки из уничтоженной им партитуры оперы «Воевода», в том числе песню Натальи «Соловушко».

Премьера оперы вызвала противоречивые отклики прессы. Сам Чайковский относил «Опричника» к числу своих неудач и в последние годы жизни предполагал заняться переработкой оперы. Композитор, однако, не успел осуществить свое намерение.

Спустя несколько месяцев «Опричник» был поставлен в Одессе и в Киеве, где встретил восторженный прием публики.

В Москве, на сцене Большого театра, опера прозвучала впервые 16 мая 1875 года. Известный московский критик Н. Д. Кашкин отмечал в музыке «Опричника» «богатство и красоту мелодий, роскошную инструментовку, общее подкупающее слушателя изящество, которым опера проникнута с начала до конца...»

7 ноября 1904 года, в одиннадцатую годовщину со дня смерти П. И. Чайковского, опера «Опричник» была исполнена в Большом театре в Москве под управлением С. В. Рахманинова.

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...
    Подробнее

Популярное


  • Развитие стиля модерн в русской архитектуре конца 19 - начала 20 века.

    Стиль "модерн" возник в европейской архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого.
    Подробнее
  • Великий немой.

    Так называли кино, когда не было еще изобретена аппаратура для озвучивания фильмов. Ленты выпускались тогда в прокат беззвучными, без привычной нам звуковой дорожки, что змеится рядом с кадрами. Но на самом деле беззвучным кино никогда не было.
    Подробнее
  • Музыка и поэзия. Немного истории

    Поэзия и музыка словно родились под знаком Близнецов. И хотя совершенно очевидно, что «рождение» этих искусств было вовсе не одновременным, оба означены постоянным тяготением друг к другу. Тайны тут нет: оба этих рода искусства взросли из одного зерна, вышли из одного лона — народного музыкальнопоэтического искусства.
    Подробнее
| Карта сайта |