"Отелло" Верди

Свою оперу «Отелло» на сюжет трагедии Шекспира Верди написал уже в преклонном возрасте. Премьере «Отелло» предшествовал долгий период молчания: после триумфальной премьеры «Аиды», после грандиозного «Реквиема» композитор, казалось, отошел от творчества.

Напрасно друзья и почитатели предпринимали всякие попытки вызвать интерес к тому или иному сюжету: Верди отмалчивался, продолжая заниматься сельскими работами на своей уединенной вилле Сант-Агата. Но вот он познакомился с молодым даровитым литератором и композитором Арриго Бойто. Бойто показал Верди эскизы либретто на сюжет «Отелло». Постепенно гениальный сюжет увлек Верди. Прошло семь долгих лет, в течение которых Верди тщательно, придирчиво и неторопливо работал над музыкой оперы (он принимал участие и в создании либретто). С Бойто и его набросками сценария Верди познакомился летом 1879 г. Премьера же «Отелло» состоялась 5 февраля 1887 г.,. в миланском театре Ла Скала, на сцене которого прошли премьеры многих опер Верди. Успех был полный; итальянская публика ждала с нетерпением рождения новой оперы — для нее Верди был олицетворением национальной славы, бессмертия национального искусства.

Среди опер Верди «Отелло» занимает особое место: это — одно из самых лиричных и вдохновенных созданий композитора; трагический пафос этой поэмы о любви и обманутой человечности вызвал к жизни могучие музыкальные образы. Замечательный мелодический дар Верди здесь раскрылся с особенной силой — навсегда войдут в память слушателя песня Дездемоны об иве, дуэт Отелло и Дездемоны, застольная песня Яго и другие. Но в то же время Верди здесь отказался от традиционного деления оперы на замкнутые номера (арии, ансамбли и др.), сообщив непрерывность действию и широкое симфоническое дыхание — музыке.

Замечательный советский музыковед И. И. Соллертинский писал, что в опере «Отелло» все «в самом точном смысле достойно Шекспира и по потрясающему музыкальному реализму действительно близко ему».

Русская прогрессивная мысль XIX в. также высоко оценила это произведение Верди. Так, П. И. Чайковский считал, что в операх «Аида» и «Отелло» «гениальный старец Верди... открывает для итальянских музыкантов новые пути...»

Е. Мнацаканова

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...
    Подробнее

Популярное


  • Развитие стиля модерн в русской архитектуре конца 19 - начала 20 века.

    Стиль "модерн" возник в европейской архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого.
    Подробнее
  • Великий немой.

    Так называли кино, когда не было еще изобретена аппаратура для озвучивания фильмов. Ленты выпускались тогда в прокат беззвучными, без привычной нам звуковой дорожки, что змеится рядом с кадрами. Но на самом деле беззвучным кино никогда не было.
    Подробнее
  • Музыка и поэзия. Немного истории

    Поэзия и музыка словно родились под знаком Близнецов. И хотя совершенно очевидно, что «рождение» этих искусств было вовсе не одновременным, оба означены постоянным тяготением друг к другу. Тайны тут нет: оба этих рода искусства взросли из одного зерна, вышли из одного лона — народного музыкальнопоэтического искусства.
    Подробнее
| Карта сайта |