|
 В современном интерьере общественных зданий применяются объемные изделия из керамики - декоративные вазы, сосуды, чаши.
Различные керамические сосуды веками изготовляли народные мастера Армении, Грузии, Украины, Литвы. На Украине еще с давних времен известны большие сосуды в виде баранов или львов для медовухи, кваса, пива. В настоящее время такие сосуды носят больше декоративный характер. Особенно славятся декоративные сосуды мастеров Опошни на Полтавщине В. Омельяненко, И. Билык и др.
Для гостиницы "Тарасова гора" в Каневе народный мастер Е. Железняк изготовил декоративные сосуды, вазы, куманцы.
Они отличаются простотой форм и сдержанностью цвета, декорированы зеленой или коричневой глазурью, но обязательно с применением близкого по тону цвета. В основе образов этих произведений лежат изделия традиционного народного гончарства.
На Украине широко распространена керамическая скульптура. Из глины изготовляют декоративные фигурки коньков, петушков, козликов, уточек и др.
Непревзойденными мастерами бытовой скульптуры и игрушки считают И. Гончара, Е. Железняка, С. Кацимона, А. Ганжу, Ф. Алексеенко, Я. Падалку. В фантастических образах, переданных в разнообразных изделиях из керамики, мастер Е. Железняк сумел передать красоту и многогранность окружающего мира. Он произвел настоящий переворот в понимании функционального назначения народной скульптуры-игрушки для современного интерьера. Целая серия таких скульптур-свистулек была изготовлена им для гостиницы в Каневе.
Декоративные вазы, сосуды, чаши применяются в интерьерах как отдельные изделия, иногда из них составляют композиции. Как и любое произведение, а тем более пластическое, сосуд из керамики требует определенной связи со средой, определенной организации пространства вокруг себя. Назначение изделий декоративной керамики в интерьере общественных зданий - не только украсить помещение, но и организовать пространство, внести элемент традиции, контраста с предметами массового производственного исполнения.
Положительным примером использования объемных сосудов в современном интерьере является композиция в Доме кино в Киеве. Для холла создана композиция "Керамика" из асфальтово-черных объемов по мотивам народной задымленной керамики (выполнена народным мастером Я. И. Падалкой). Черная керамика засияла в новых глазурях, ее объемы отливают серебристо-синими холодными тонами. Глубина черного цвета контрастно подчеркивает голубым ковровым покрытием всей плоскости пола и светлым наборным паркетом островка-площадки.
Для декоративной керамики в целом, в особенности для объемной, характерна большая эмоциональность. Своеобразие произведений из объемной керамики достигается выявлением особого почерка мастера. Сосуды как бы рассказывают зрителю о процессе их изготовления - лепке, вытягивании на круге и др., что придает изделиям особую предметность.
Особенно велико эмоциональное восприятие такого приема в декоративных изделиях и объемах, созданных в ручную.
В объемной керамике для интерьера важным свойством является ассоциативность, которая проявляется в изобразительности, как отдаленне ассоциации по форме, пропорциям, цвету предмета с каким-то явлением или формой природы. Все эти общие черты делают современную керамику цельной по характеру.
Интерьеры Ереванского научно-исследовательского института почвоведения украшают разной формы вазы и блюда из шамота, отделанные окислами меди и урана. Изделия выполнены талантливой армянской художницей Р. Симонян.
Расположенные на застекленных верандах, они простотой форм близки окружающей природе и воспринимаются в органической связи с нею, служат как бы ее продолжением. В саду возле здания, прямо на густой траве, поставлена большая ваза, которая вначале кажется естественной каменной глыбой, вросшей в землю. Нежно-зеленый цвет вазы гармонирует с травой, а мох на ее каменной поверхности усиливает художественное впечатление. Тут же среди цветов стоит большой кувшин из шамота. Композиция называется "Девушка с озера Ван". В дополнение к главным декоративным мотивам использованы простые вазы, также выполненные из шамота в тепло-коричневом цвете с контрастно воспринимаемыми бирюзовыми и зелеными тонами.
Р. Симонян создала объемную керамику (кувшины, вазы, декоративные сосуды и блюда) для оформления гостиницы "Ахтамар" на берегу озера Севан. Керамика для гостиницы строга по форме и декору - здесь почти совсем отсутствует орнамент, сохраняются лишь наиболее простые декоративные решения. В произведениях угадываются скромные прототипы бытовых изделий, но художественные черты усилены, становятся определеннее, больше внимания обращается на обобщенность формы. Это достигается четким силуэтом и глазурью, объединяющей объем. Большой интерес в объемной керамике представляют работы львовского художника Т. Левкива. В его декоративных композициях соединяется несколько тяжеловесная, но глубоко прочувствованная, свободная пластика формы с максимальной простотой построения. Эти основные принципы художника проявляются как в фигурных композициях, так и в сосудах.
Здесь находят отражение не только простая, лаконичная и вместе с тем очень емкая форма произведений народного декоративного искусства, но и ее ассоциативное, иногда философское содержание. Фигурные композиции Т. Левкива нередко выходят за пределы традиционного понимания керамического рельефа, объемной композиции или мелкой пластики и полностью подчинены задаче дать эмоциональное представление о времени и событии.
Художник часто варьирует несколько элементарных форм, простота которых создает фон для выявления ценностей цвета и фактуры. В то же время эти сосуды достаточно многообразны с точки зрения их функционального назначения.
Работы другого львовского художника Р. Петрука - композиции-чаши "Полонина" и "Стадион" - уравновешены, подчеркнуто статичны. Некоторая тяжеловесность соответствует спокойной, эстетической манере повествования.
Иллюстративный элемент в произведениях всегда сопровождается ассоциативностью, источником которой чаще всего является фольклор.
Как показывает опыт, средствами одной только керамики можно содержательно и выразительно решить задачу декоративного оформления интерьеров. Восемь разных по рисунку и силуэту декоративных ваз, связанных цветом и обработкой гладкой оранжево-красной терракоты, декоративное блюдо на торцевой стене с исполнением контррельефом изображения рисунка, два белых панно из типовой фаянсовой плитки с графическими пейзажами города, расположенные в глубине, - таково,например, удачное решение интерьера одного из кафе в Ленинграде (художник Н. Подлесов).
Размещая изделия объемной керамики, важно помнить, что, кроме создания образности и демонстрации художественных качеств, они должны соответствовать функции помещения, создавать необходимую цельновыраженную среду интерьера.
Так, в Адлере в интерьерах поэтажных холлов, вестибюлях и на парадных лестницах гостиниц "Дельфин" и "Фрегат" размещено много декоративных керамических ваз. Каждая из них отличается красивой формой, цветосочетанием, фактурой поверхности, но размещены они у стен, у колонн, на маршах лестниц по две, а рядом с прекрасными вазами - случайные стенды информационного порядка, что создает впечатление хаотичности в оформлении интерьера и является результатом неправильного подхода к использованию произведения декоративного искусства в современной архитектуре.
Подобные примеры еще иногда встречаются в практике. Так, в Доме кино в Киеве применена интересная в целом керамика талантливых мастеров Украины, но использование ее в интерьерах носит случайный характер. Объемные вазы Я. Падалки в холле третьего этажа составляют прекрасную композицию: черные круглые сосуды с тонкими переливами серебра как бы нанизаны на металлические стержни. Во всем чувствуется новизна композиции, она ассоциируется с народными бытовыми сценами. А вот скульптурные изделия этого же мастера размещены как бы случайно на промежуточной лестничной площадке - от такого размещения не выигрывают ни сами произведения, ни пространство интерьера, к тому же в этой композиции отсутствует стилевая чистота.
К объемным керамическим изделиям относят и всевозможные светильники-бра, которые разрабатывают художники для интерьеров общественных зданий. В одном из обеденных залов новой столовой санатория "Ливадия" симферопольскими художниками созданы настенные бра из керамики. На фоне стен, отделанных щитами из натурального дуба, размещены прямоугольные светильники зелено-коричневого цвета. Декор бра построен по мотивам гуцульских кахлей, орнамент и рисунок бытовых сценок выполнен в манере народного орнамента. Такие же бра размещены на квадратных колоннах, отделанных деревом. Правда, здесь необходима какая-либо поддержка этого мотива в виде утилитарных изделий, например, небольших вазочек для цветов и др. Искусство озеленения помещений в значительной мере связано с керамикой. В интерьерах общественных зданий, помимо организованных зимних садов, зеленых уголков, используют и зелень в одиночно стоящих керамических вазах или в подвесных кашпо. Это самый упрощенный метод введения живой природы в интерьер, и декоративная керамика в этих случаях является неотъемлемым элементом композиции.
Интересные приемы озеленения интерьеров с использованием изделий из керамики применены в гостинице "Черное море" в Одессе, в новом здании МХАТа в Москве, в Доме кино в Киеве. В вестибюле гостиницы зеленые зоны занимают значительное место, и керамика является небольшим дополнением; в здании МХАТа и в Доме кино в композиции интерьера декоративные вазы играют значительную роль, сочетаясь объемно и пластически с озеленением. Зелень и цветы как бы вырастают из больших объемов низких и высоких цилиндрических керамических ваз.
Л. Е. Жоголь. 1978 г.
|
