У хивинских мастеров

Тысячелетнее развитие гончарства явилось той благодатной почвой, на которой взросло в Узбекистане искусство керамики. Выработанное в течение веков чувство декоративности помогало народным художникам отбирать и совершенствовать формы и цветовые сочетания. Прекрасные архитектурные изразцы, сверкающие на ослепительном солнце свежестью бирюзы или контрастными сочетаниями сине-белых тонов, и сегодня производят сказочное впечатление.

Конечно, в каждую эпоху мастера вносили что-то свое: менялась архитектура, соответственно менялись масштабы, узоры, но при всем этом оставалось и нечто общее, имя чему - традиция. Это в особенности чувствуется при сравнении древнейшей археологической керамики с современной, в частности с почти неизвестной керамикой Хивы. В Хиве работают мастера - Хударген Матякубов (1926 г. рожд.), и Исмаил Артихов (1932 г. рожд.). О них ничего не знают ни в Узбекском союзе художников, ни в Самаркандском и даже в Хивинском музеях. Между тем керамика этих мастеров заслуживает большого внимания.

Артихов работает по преимуществу в красновато-зеленоватой гамме, Матякубов предпочитает бирюзовую или синюю. Большая часть их изделий - блюда, миски, кувшины - находят свое место в жилище. Они продаются на базаре и их охотно покупают жители города и соседних кишлаков.

Достаточно один раз посмотреть на изделия хивинских мастеров, чтобы признать их среднеазиатское происхождение, настолько они похожи на археологические образцы, выставленные в музеях. Поражает сходство керамики Х.Матякубова с керамикой древнего Хорезма и Афрасиаба. Конечно, это сходство не полное: и форма блюда, и характер сочетания узора с формой совсем иной. Нет в ней той изысканной утонченности, присущей древней керамике: она проще, лаконичнее и грубее, что связано с иным характером производства. И тем не менее традиционность несомненна: то же контрастное сочетание цветов, орнаментация бортов, центричность и т. д.

Артихову присуща весьма дробная манера, Матякубову более свойствен широкий, обобщенный почерк. Его узоры выделяются своеобразной монументальностью. В них преобладают стилизованные цвет, в которых иногда можно распознать цветы хлопка. Как правило, они расположены центрично и точно соответствуют форме блюда. Иногда их лепестки обрываются у самого борта тарелки, но не переходят на борт. Борта украшены крестообразными полосами с мелкими стилизованными цветами-пятнами или различно пересекающимися линиями. Орнаментация борта подчеркивает центральное изображение благодаря внутреннему контрасту крупного и мелкого. Эта общая схема узора имеет множество вариаций. Введением дополнительных штрихов, зигзагов, извилин, большей или меньшей заливкой фона Матякубов делает каждое блюдо неповторимым.

Так, например, одно из его блюд имеет в центре сильно стилизованное изображение цветка распустившегося хлопка. Быстро нанесенные две крестообразные бирюзовые полосы делят дно тарелки на четыре асимметричные зоны - лепестки цветка. Каждый лепесток украшен кружком - глазком того же бирюзового цвета. Лепестки обрываются у борта тарелки. Центральное изображение подчеркнуто и выделено раскраской борта пересекающимися линиями, в результате чего образуется своеобразный сетчатый узор. Полива, меняющая свой цвет в процессе обжига от сине-голубого, бирюзового до зеленого, придает блюду особое очарование.

Работы И.Артихова и Х.Матякубова убеждают в том, что создание современных национальных вещей возможно лишь при новаторстве, основанном на глубоком знании традиций и их творческом освоении. Они также дают основания говорить об их создателях, как о своеобразных народных художниках.

Г.Бочаров. 1963 г.