Стекло и керамика Испании XVII столетия

Испанское стекло менее рафинировано и утонченно, чем произведения венецианских мастеров, но это в полной мере искупается оригинальностью, разнообразием и смелостью его форм, причудливым, чисто испанским декором, а также и близостью в своей непосредственной выразительности к образцам народного искусства.

На юге, в Мурсии, Андалузии, Гренаде, стеклоделие сформировалось под воздействием мавританской культуры. На севере, в мастерских Каталонии, которая вела оживленную торговлю с итальянскими городами, рано стала ощущаться зависимость от венецианского стекла.

Очень интересны сосуды, получившие распространение на юге, главным образом в Альмерии и Гренаде. Они сохранили свои особенности почти до наших дней, хотя производство их возникло еще в XIII столетии. Для XVII и XVIII веков наиболее характерным был кувшин с круглым туловом, высоким расширяющимся горлом и большим количеством лепных ручек, соединяющих верхнюю часть горла и тулово.

Стекло Каталонии и Барселоны по технике производства и приемам декорировки близко итальянским образцам, однако формы сосудов значительно отличаются от венецианских и сохраняют национальную самобытность. К тому же некоторые разновидности изделий связаны с местными условиями жизни и обычаями. Например, только в Каталонии, где вино разбавляли водой, встречается такая форма, как комбинированный сосуд для вина и воды — кантир. Появление сосуда с несколькими отверстиями в виде носиков — альмарратха — было вызвано распространением в Каталонии обычая обрызгивать свою даму во время танца розовой водой.

Испанская керамика, испытавшая сильное воздействие мавританской культуры, переживает расцвет в конце XV — начале XVI века. Покрытые золотистым люстром изделия мастерских Валенсии и узорные изразцы-ацулеи славились широко за пределами Испании, вывозились в Италию, Германию, Францию. В XVI веке возникает мастерская фаянсов в Талавере де ла Рейна около Толедо. Там производятся большие блюда, кувшины и сосуды в виде плодов и фигур животных. Роспись синей краской и фиолетовой (марганцем) находилась под влиянием валенсийских образцов. Заметное место занимают также блюда с полихромной росписью, подражавшей итальянским майоликам.

В XVII веке производство фаянсов в Талавере продолжается, но сосуды обретают большую самобытность. Их украшают написанные синим и желтым цветом, а также фиолетовым, очень выразительные изображения животных и птиц в орнаментальном обрамлении. Роспись, смело и своеобразно стилизованная, удачно согласуется с формой сосуда. В конце столетия появляются также изделия с исполненным в свободной манере синим орнаментом по белому фону. Подобное цветовое сочетание отчасти объясняется всеобщим увлечением дальневосточным (китайским и японским) фарфором. Фаянсы Талаверы XVII века тем не менее отмечены ярко выраженным индивидуальным стилем.

Н. Ю. Бирюкова

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...
    Подробнее

Популярное


| Карта сайта |