Современная народная скульптура

Художественная ценность произведений народного декоративно-прикладного искусства настолько очевидна п бесспорна, что не требует особых доказательств и объяс­нений.

В красочном ковре и керамической тарелке, в рез­ном деревянном ковше и медночеканном сосуде красота выступает как естественное качество этих вещей. Потому так органично входят они в современный жилой и общест­венный интерьер, наполняя его человеческой теплотой и праздничностью.

 Но далеко не все виды народного творчества получили общее признание и широко вошли в наш быт. Есть вещи, которые уже по своему размеру оказались отодвинутыми на второй план, а в некоторых материалах не приобрели значения и развития в виде самостоятельного жанра. В какой-то степени это относится к народной декоративной скульптуре, особенно к ее малым формам.

Среди произведений современного декоративного искус­ства, которыми мы украшаем свое жилище и которые явля­ются не только предметами убранства, но и предметами практически необходимыми, скульптура малых форм за­нимает скромное место. Однако более близкое и более дли­тельное общение с ней помогает увидеть в миниатюрной скульптуре черты подлинного искусства, которое делает нашу жизнь возвышенной и одухотворенной.

Кому из нас не приходилось с интересом и улыбкой рассматривать вырезанную из дерева скульптуру забавно­го медведя, играющего на балалайке или бегущего на лы­жах? Кто из нас не замирал в удивлении, глядя на глиня­ную расписную фигурку полуфантастической птицы, ко­торая одновременно схожа с павлином и с индюком? А разве с меньшим вниманием относимся мы к совсем ма­ленькой нерпочке, вырезанной из куска моржовой кости? Она так обаятельна и так совершенна, что кажется не че­ловеческая рука, а сама природа сделала ее такой простой, ясной и гармоничной. Встречаясь с подобными творениями народных мастеров, мы всякий раз испытываем ощущение радости. Внутренний трепет охватывает нашу душу, как будто мы открыли для себя что-то новое, до сих пор нам не известное.

Одно из важнейших свойств настоящего искусства — возможность показать человеку новые грани жизни, заста­вить его чувствовать, переживать, волноваться перед явле­ниями в общем-то, может быть давно знакомыми. В полной мере этим качеством обладает народное декоративное ис­кусство.

Каждый его вид своими специфическими средства­ми, подчас весьма условными и ограниченными, отражает жизнь, выражает активное эмоциональное отношение че­ловека к окружающему миру. Используя ритмы линейного рисунка, пластическое богатство объемно-пространствен­ных форм или музыкальную звучность красок, народный мастер создает предметы, в которых чувство прекрасного становится зримым, почти осязаемым.

Пластическое начало всегда было органической частью произведений народного творчества. Голова коня заверша­ла ручку крестьянского ковша, вырезанного из дерева, или представляла часть бронзового ювелирного украшения. Изображение птицы лежало в основе формы деревянной солонки или включалось в скульптурный декор керамиче­ского сосуда. Самостоятельно и еще более разнообразно изображения птиц, животных и человека выступают в обая­тельных и неповторимых игрушках, которые делал народ­ный мастер для детей. Большая художественная вырази­тельность и непосредственность игрушек, красота материа­ла, из которого они выполнены, постепенно превратили игрушки из немудреной детской забавы в произведения ис­кусства, доставляющие эстетическое наслаждение не толь­ко детям, но и взрослым. Недаром исследователи всегда отмечают в игрушке черты подлинной скульптурности и ясного художественного стиля. В работах современных мастеров эти черты приобретают еще большее профессио­нальное совершенство.

Народная скульптура не отличается сложностью сюже­та. Он почти всегда прост и лаконичен, легко читается и воспринимается как короткий эмоциональный рассказ, как четкая и убедительная характеристика изображенного. Но простота и ясность содержания не воспринимаются как наивность или примитивность художественного образа. Даже несложные на первый взгляд изображения птиц и живот­ных наполнены своеобразным размышлением или оттенены веселой шуткой. Для народной декоративной пластики это типично. Здесь реальное смело соединяется с фантастиче­ским, поэтически-сказочным, благодаря чему возникает эмоциональная характеристика образа, рождается искус­ство.

Что же привлекает нас в маленьких фигурках из дере­ва или кости, выполненных рукой опытного мастера? По­чему мы любуемся ими?

Привлекает нас многое. И прежде всего то, что эти маленькие фигурки — произведения большого искусства, созданного и отшлифованного коллективным опытом на­рода. Каждое воспроизведенное в скульптуре изображе­ние — не просто увиденпый в жизни мотив, это своеобраз­ный символ чего-то значительного, важного и нужного че­ловеку. Изображение птицы или полуфантастического зве­ря служит выражением любовного поэтического отношения человека к природе, к жизни. Это отношение не ограниче­но рамками простого фиксирования явлений, оно окрашено мечтательностью, фантазией, романтикой. Отдельное изоб­ражение наделено глубоким содержанием. Художник за­ставляет нас задуматься, взволноваться, обрадоваться. Мы уже не просто рассматриваем скульптуру, мы ею увлечены, мы почувствовали в ней что-то знакомое и дорогое.

Увлеченность изобразительным мотивом невольно пе­рейдет в рассматривание скульптуры как предмета, сра­ботанного руками мастера. И тут мы увидим, с каким со­вершенством вырезана из кости или дерева маленькая фи­гурка или целая группа. Материал мы определим безоши­бочно, ибо его своеобразие и естественность в народном искусстве не маскируются, а наоборот, умело выявляются.

Даже в раскрашенном дереве или расписной керамике не скрывается первородный материал, из которого создана вещь. И это составляет особую прелесть народных изделий. В них происходит как будто одушевление материала, и мы видим именно деревянную или именно костяную скульптуру. Технические возможности и особенности обра­ботки материала выявляются мастером легко и незаметно благодаря той свободе, с которой исполнена каждая вещь. Искусство и мастерство сливаются воедино и служат одной задаче — созданию художественного образа.

Таким образом, традиционное и неотъемлемое качество народной скульптуры — обобщение — в области содержа­ния приводит к смысловой насыщенности вещей, к их сим­воличности. Оно поддерживается обобщением художествен­ной формы, отбором и подчеркиванием главного, типичного. Благодаря этому даже небольшие по размеру скульптурные изображения приобретают черты монументальной выра­зительности.

Именно в процессе обобщения рождается оригинальная и смелая форма произведений народной пластики. Пользуясь ограниченными средствами, мастер как бы соревнуется с природой. В созданной им скульп­туре предельно обобщены объемы, детали. И сделано все это лихо, артистично, с каким-то озорством. Неслучайно современные профессиональные художники вдохновляют­ся примерами народной скульптуры, а зачастую и прямо подражают ей, стремясь к той же свободе и непосредст­венности выражения художественной идеи.

Народная скульптура малых форм необычайно совре­менна. Это утверждение основано не только на самом факте существования и активного развития данного вида искусства в наши дни. Слияние народной пластики с сов­ременностью более органично и более глубоко. Ведь по­нятие «современность» многостороннее. Сегодняшняя тема и в театре, и в литературе еще не гарантирует произведе­нию искусства отклика в сердцах современников. Не яв­ляется она гарантией успеха и в декоративном искусстве.

Подлинная современность — это показ в искусстве таких явлений, которые по выраженной в них идее близки, по­нятны и дороги нашим современникам. Значит, современ­ное звучание могут обрести образы, связанные и с прош­лым, с историей, культурой, обычаями народа.

Значит, все зависит от позиции художника, от того, как он восприни­мает и трактует события.

Искусство наших дней нередко обращается к глубокой национальной культуре своего на­рода. В фокусе его интересов сосредоточены достижения культуры прошлого, художественные идеалы настоящего и предчувствие будущего. Они связаны между собой как эстафета поколений. Как вечно молодые, неумирающие проходят сквозь века, темы и идеи, важные для каждого поколения людей; они воплощаются не только в монумен­тальной скульптуре и живописи, но и в небольших творе­ниях декоративно-прикладного искусства. Эти произведе­ния, полные глубоких чувств и мудрости, составляют клас­сику искусства. Образцы народной декоративной скульптуры — яркие тому примеры. В них темы вечного развития жизни, гуманизма и поэтического отношения к природе находят современное выражение.

П. И. Уткин