|
По сравнению с другими видами народного искусства живопись получила несколько меньшее развитие.
Все же заслуживает внимания стенная живопись религиозного содержания, особенно в феодальную эпоху, покрывавшая изнутри стены старинных деревянных церквей или наружные стены маленьких сельских церквей, построенных сельскими мастерами XVIII века. Она характеризуется особой непосредственностью, своеобразностью и реализмом трактовки и часто отражает сцены из народной жизни.
Наиболее интересными образцами народной живописи являются иконы, писанные по дереву и особенно по стеклу. Живопись по стеклу получила большое распространение в Трансильвании, особенно в Клужской области.
Сельские мастера живописи и монахи писали на оборотной стороне стекла, употребляя минеральные и реже растительные краски, придающие живописи блеск глазури.
Гравюра на дереве известна только в Трансильвании. По всем данным ею занимались мастера лишь одного села — Хэщдате, Клужской области. Происхождение этого ремесла в Хэшдате объясняется скорее всего развитием росписи по стеклу в селе Никула, той же области. Наиболее известные эстампы относятся к XVIII и XIX векам.
Техника их довольно примитивна. По сравнению с эпохой, в которой они созданы, эти эстампы характеризуются некоторой отсталостью: контуры переданы толстой линией, а основные тени — параллельными линиями, как в первые времена гравюры на дереве.
Деревянные шаблоны, употреблявшиеся для печатания эстампов, гравировались при помощи ножа и небольшого долота.
Икона, которую нужно было вырезать, сперва разрисовывалась — либо от руки, либо путем декалькирования рисунка с другого эстампа. Готовый вырезанный шаблон смазывался чернилами, после чего производилось печатание. Большая часть эстампа была цветной.
Эстампы села Хэшдате либо религиозного, либо светского содержания. Несмотря на свою примитивность, в них много изящества и очарования. Они очень похожи на иконы, писанные но стеклу, так как в технике иконописи мастера часто пользовались деревянными шаблонами. Их прелесть заключается, главным образом, в наивности рисунка и в чувстве декоративности, которое проявляется в трактовке композиции, в распределении красок и в использовании бесчисленных декоративных элементов, писанных красками или нарисованных, которые обрамляют изображаемые фигуры.
1955 г. |