Встреча Чайковского с Толстым

Они познакомились в декабре 1876 г. в один из приездов Толстого из Ясной Поляны в Москву. В честь Толстого в зале Консерватории состоялся концерт из произведений Чайковского.

Они сидели рядом. В каждом движении Чайковского угадывалось беспокойство и напряжение. Толстой же сидел неподвижно, опершись о ручки кресла, слегка ссутулившись и опустив голову. Он внимательно слушал певицу. Чайковский видел в профиль выпуклый толстовский лоб и непроницаемой броней нависшую над глазом мохнатую бровь. Ему было тягостно оттого, что он не знал, что же выражает взгляд под этой нависшей бровью, и одновременно он был рад, что она заслоняет от Толстого его самого, охваченного все возрастающим волнением.

Накануне в разговоре с ним Толстой сказал: «Тот художник, который работает не по внутреннему побуждению, а с тонким расчетом на эффект, тот, который насилует свой талант с целью понравиться публике и заставляет себя угождать ей,— тот не вполне художник, его труды непрочны, успех эфемерен». Чайковский все время возвращается к этой мысли. Его совесть чиста: никогда не писал он в угоду публике, в своей музыке он всегда был искренен. Разве не писал он исключительно по внутреннему побуждению, потому что не мог не писать?

Отчего же он так волнуется? Он волнуется сейчас больше, чем в тот день, когда эти произведения исполнялись впервые. Гораздо больше.

«Проще! — хочется ему крикнуть певице.— Только без чувствительности, без фальши!»

Объявляют 1-й квартет. Исполнители долго усаживаются, прилаживаются к инструментам, друг к другу. Видно, что они взволнованы. Но с первых же звуков квартет звучит слаженно и свободно, и волнение Чайковского постепенно стихает, его уже не смущает присутствие Толстого. Вторую часть квартета — анданте кантабиле он слушает с увлечением. Эту мелодию он услышал когда-то у мастерового, певшего ее за работой. Он расширил ее дыхание, дал этой народной песне новую жизнь, но сейчас он уже не помнит этого, он сам захвачен ее проникновенной красотой.

Чайковский оборачивается к Толстому: мохнатая бровь нависает еще ниже, что-то прозрачное блестит на щеке. Не может быть! Но плечи Толстого вздрагивают все сильнее и сильнее. Толстой плачет.

Потом, вспоминая этот вечер, Чайковский писал: «Может быть, никогда в жизни я не был так польщен и тронут в своем авторском самолюбии, как когда Лев Толстой, слушая Аndantе моего квартета и сидя рядом со мной, залился слезами».

Р. Левитан

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...   Пытаемся догнать Сеятеля, но он уходит вперед. Мгновение - и мы бредем по тенистому, прохладному лесу. Прислушиваемся к разговору деревьев, треску хвороста, перестуку деревянных сабо... И снова мы в поле. Скирды, скирды. Жатва. Задыхаемся от жары, обливаемся потом, собирая колоски вместе с суровыми крестьянками, бронзовыми от загара.
    Подробнее

Популярное


  • Великий немой.

    Так называли кино, когда не было еще изобретена аппаратура для озвучивания фильмов. Ленты выпускались тогда в прокат беззвучными, без привычной нам звуковой дорожки, что змеится рядом с кадрами. Но на самом деле беззвучным кино никогда не было. Уже первые киноролики, отснятые изобретателями кино братьями Люмьерами, сопровождались во время показа игрой на фортепиано. И за все время, пока существовал немой кинематограф, без музыкальной иллюстрации не обходился ни один сеанс. Музыка всегда была душой немого фильма. Она одухотворяла тени на экране, безмолвно кричащие, бесшумно передвигающие, беззвучно целующиеся...
    Подробнее
  • Развитие стиля модерн в русской архитектуре конца 19 - начала 20 века.

    Стиль "модерн" возник в европейской архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого. Зародился этот стиль в сфере художественной промышленности и был связан с попыткой создания новых художественных форм, осуществляемых промышленным способом. В Бельгии, Австрии и Германии появляются механизированные мастерские, предназначенные для выполнения предметов мебели и быта по эскизам художников. Из сферы прикладного искусства модерн вскоре распространяется на архитектуру и изобразительное искусство.
    Подробнее
  • «Золотой век» русского романса

    XIX век по праву считают «золотым веком» русского романса. Русский романс — действительно явление удивительное, неповторимое в своей прелести, силе чувства, искренности. Сколько красоты и правды в русском романсе! Какая глубина переживания! Одним из самых замечательных и богатых жанров русской музыки является романс, завоевавший наряду с оперой особую популярность в народе. Не только произведения великих мастеров — Глинки, Даргомыжского, Чайковского, Римского-Корсакова, Бородина, Рахманинова, — но и более скромные по своему значению произведения Алябьева, Варламова, Гурилева и других авторов песен и романсов до сих пор звучат в программах певцов, пользуясь неослабевающей любовью слушателей.
    Подробнее
| Карта сайта | Контакты |