Ковроделие советского Азербайджана

В этот период для развития ковроделия в Азербайджане большое значение имела работа художника Л. Керимова в области портретных и сюжетных ковровых композиций.

 

Мастер раскрывал образ декоративными средствами, при этом обращаясь к приемам средневековой миниатюры. Лучшими коврами художника Керимова считаются работы на мотивы поэм Низами (1940 г.), с портретом Шота Руставели (1937 г.) и портретом Фирдоуси (1934 г.), они отличаются радостным, легким колоритом.

 

Изобразительная и ритмическая связь центральной композиции с обрамляющей каймой делают их по-настоящему декоративными.Также характерным для азербайджанских ковров является отсутствие резких цветовых контрастов. Ковры Азербайджана в своей основе, как правило, светлые, решенные на цветных фонах: их рисунок смотрится то темным, то светлым силуэтом. Мягкие оттенки фона уравновешивают другие, более насыщенные цвета узора.

 

Такая же мягкость присутствует и в соответствии центрального поля ковра и каймы. Своеобразие ковров Азербайджана усиливалось наличием в узоре светло-коричневых, серо-голубых, светло-зеленых, розовых и иных сложных тонов, которые очень редко можно увидеть в коврах других мест. Весьма неоднородным был орнамент азербайджанских ковров. Встречались как ромбовидные розетки строгих геометрических очертаний, так условно трактованный растительный узор.

 

Практически одновременно во всех рисунках с растительными или геометрическими мотивами были изображения птиц и животных. Эти мотивы, чаще всего, не играли в узоре ведущей роли, а включались в него только по традиции. В советском ворсовом ковроделии 1920 - 1930-х годов Азербайджан занимал ведущее место. Местные традиции прослеживаются во всех типах ковров. Во одних случаях узор был вокруг одного или более медальонов; в других рисунок центрального поля ковра строился на ритмическом равновесии мелких и крупных орнаментальных мотивов, которые свободно заполняли плоскость. Кайма играла в общей композиции очень важную роль.

 

Обычно она делилась на ведущую и сопровождающие полосы и обогащалась узкими подкаемками. Беря за основу общие схемы, которые были характерны для всех центров ковроделия Азербайджана, каждый район выдавал огромное разнообразие узоров и колористических решений.

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...   Пытаемся догнать Сеятеля, но он уходит вперед. Мгновение - и мы бредем по тенистому, прохладному лесу. Прислушиваемся к разговору деревьев, треску хвороста, перестуку деревянных сабо... И снова мы в поле. Скирды, скирды. Жатва. Задыхаемся от жары, обливаемся потом, собирая колоски вместе с суровыми крестьянками, бронзовыми от загара.
    Подробнее

Популярное


  • Великий немой.

    Так называли кино, когда не было еще изобретена аппаратура для озвучивания фильмов. Ленты выпускались тогда в прокат беззвучными, без привычной нам звуковой дорожки, что змеится рядом с кадрами. Но на самом деле беззвучным кино никогда не было. Уже первые киноролики, отснятые изобретателями кино братьями Люмьерами, сопровождались во время показа игрой на фортепиано. И за все время, пока существовал немой кинематограф, без музыкальной иллюстрации не обходился ни один сеанс. Музыка всегда была душой немого фильма. Она одухотворяла тени на экране, безмолвно кричащие, бесшумно передвигающие, беззвучно целующиеся...
    Подробнее
  • Развитие стиля модерн в русской архитектуре конца 19 - начала 20 века.

    Стиль "модерн" возник в европейской архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого. Зародился этот стиль в сфере художественной промышленности и был связан с попыткой создания новых художественных форм, осуществляемых промышленным способом. В Бельгии, Австрии и Германии появляются механизированные мастерские, предназначенные для выполнения предметов мебели и быта по эскизам художников. Из сферы прикладного искусства модерн вскоре распространяется на архитектуру и изобразительное искусство.
    Подробнее
  • «Золотой век» русского романса

    XIX век по праву считают «золотым веком» русского романса. Русский романс — действительно явление удивительное, неповторимое в своей прелести, силе чувства, искренности. Сколько красоты и правды в русском романсе! Какая глубина переживания! Одним из самых замечательных и богатых жанров русской музыки является романс, завоевавший наряду с оперой особую популярность в народе. Не только произведения великих мастеров — Глинки, Даргомыжского, Чайковского, Римского-Корсакова, Бородина, Рахманинова, — но и более скромные по своему значению произведения Алябьева, Варламова, Гурилева и других авторов песен и романсов до сих пор звучат в программах певцов, пользуясь неослабевающей любовью слушателей.
    Подробнее
| Карта сайта | Контакты |