Знаменитый балетмейстер Дидло

Жизнь и творчество этого знаменитого балетмейстера тесно связаны с историей русского балета первой половины XIX в.

Дидло родился в 1767 г. в Стокгольме, где отец его был танцовщиком в Королевском театре.

Знаменитый балетмейстер ДидлоВ 1801 г. Дидло, к тому времени один из крупнейших балетмейстеров Европы, приглашен в Петербург на должность первого танцовщика, балетмейстера и главного преподавателя балетной школы. С этого времени и до конца жизни (с небольшим перерывом в 1811—1816 гг.) Дидло работал в России. Атмосфера подъема национальной культуры и искусства в России первой четверти XIX в. оказалась благоприятной для осуществления его широких замыслов.

Дидло стремился приобщить балетный театр к тем преобразованиям, которые характерны для искусства и литературы романтического периода. «Балеты г. Дидло исполнены живости воображения и прелести необыкновенной»,— писал Пушкин.

Сюжеты многочисленных балетов Дидло самые разнообразные — пасторальные, мифологические, сказочные, бытовые, комедийные, героические, историко-романтические. В каком бы жанре ни был поставлен балет Дидло, его всегда отличали острый конфликт, живые человеческие характеры и чувства. Дидло мастерски чередовал драматические и комедийные эпизоды, вводил яркие массовые сцены.

«Дидло был изумительный мастер давать балетам своим характер эпохи, колорит местности и, главное, простой осязательный смысл. Танцы его строго гармонировали с характерами лиц...» — вспоминали его современники.

Стиль Дидло-хореографа, основанный на действенном танце и пантомиме, требовал от исполнителей не только высокой профессиональной обученности, но и актерской, мимической выразительности. Дидло создал труппу, которая по своему профессиональному уровню не уступала лучшим европейским труппам.

Эти заслуги и позволяют считать Шарля Дидло истинно русским балетмейстером. Подобно таким замечательным худож-никам-иностранцам, как Росси, Растрелли, Фальконе, он навсегда вошел в историю русского искусства.

Е. Малаховская

 

Последние публикации


  • Жан Кокто

    Поэт, драматург, киносценарист, либреттист, режиссер, скульптор... Трудно назвать такую творческую профессию, в которой не пробовал свои силы Жан Кокто, выдающийся деятель французского искусства.
    Подробнее
  • Сезанн от XIX к XX

    О Сезанне писали много. Современники ругали, издевались, возмущались. После смерти художника оценки стали более снисходительными, а затем и восторженными.   О жизни мастера сообщалось всегда мало. И действительно, жизнь Поля Сезанна не была богата событиями. Родился он в семье с достатком. Отец и слышать не захотел о занятиях сына живописью. Поль был послушен, сначала изучал юриспруденцию, затем сел за конторку банка и начал считать. Но творчество буквально обуревало Поля.   Он и страницы гроссбуха заполнял рисунками и стихами. Там записано, например, такое его двустишие:
    Подробнее
  • Жан Франсуа Милле век XIX

    Бескрайнее вспаханное поле. Утро. Перед нами вырастает молодой великан. Он неспешно шагает, широко разбрасывая золотые зерна пшеницы. Безмятежно дышит земля, влажная от росы. Это мир Жана Франсуа Милле...   Пытаемся догнать Сеятеля, но он уходит вперед. Мгновение - и мы бредем по тенистому, прохладному лесу. Прислушиваемся к разговору деревьев, треску хвороста, перестуку деревянных сабо... И снова мы в поле. Скирды, скирды. Жатва. Задыхаемся от жары, обливаемся потом, собирая колоски вместе с суровыми крестьянками, бронзовыми от загара.
    Подробнее

Популярное


  • Великий немой.

    Так называли кино, когда не было еще изобретена аппаратура для озвучивания фильмов. Ленты выпускались тогда в прокат беззвучными, без привычной нам звуковой дорожки, что змеится рядом с кадрами. Но на самом деле беззвучным кино никогда не было. Уже первые киноролики, отснятые изобретателями кино братьями Люмьерами, сопровождались во время показа игрой на фортепиано. И за все время, пока существовал немой кинематограф, без музыкальной иллюстрации не обходился ни один сеанс. Музыка всегда была душой немого фильма. Она одухотворяла тени на экране, безмолвно кричащие, бесшумно передвигающие, беззвучно целующиеся...
    Подробнее
  • Развитие стиля модерн в русской архитектуре конца 19 - начала 20 века.

    Стиль "модерн" возник в европейской архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого. Зародился этот стиль в сфере художественной промышленности и был связан с попыткой создания новых художественных форм, осуществляемых промышленным способом. В Бельгии, Австрии и Германии появляются механизированные мастерские, предназначенные для выполнения предметов мебели и быта по эскизам художников. Из сферы прикладного искусства модерн вскоре распространяется на архитектуру и изобразительное искусство.
    Подробнее
  • «Золотой век» русского романса

    XIX век по праву считают «золотым веком» русского романса. Русский романс — действительно явление удивительное, неповторимое в своей прелести, силе чувства, искренности. Сколько красоты и правды в русском романсе! Какая глубина переживания! Одним из самых замечательных и богатых жанров русской музыки является романс, завоевавший наряду с оперой особую популярность в народе. Не только произведения великих мастеров — Глинки, Даргомыжского, Чайковского, Римского-Корсакова, Бородина, Рахманинова, — но и более скромные по своему значению произведения Алябьева, Варламова, Гурилева и других авторов песен и романсов до сих пор звучат в программах певцов, пользуясь неослабевающей любовью слушателей.
    Подробнее
| Карта сайта | Контакты |